Evelyn – when everything is a race toward what only seems perfect..

..But it isn’t.The Performance clearly places us in front of a real situation and urges us to let go of unhealthy habits and the relentless pursuit of perfection.Because we are perfect just as we are.

There are many educational methods, but one of the most powerful and truly effective is the mirror method: reflecting a behavior or action back to the person who produced it, allowing them to grasp all its contours and nuances.

Sometimes, in the rush to tighten, trim, and stay within increasingly narrow timeframes, we scatter objects and expand the chaos in our space — already small to begin with. A washing machine — the smallest place imaginable — is Evelyn’s home: protagonist of her social life, but also antagonist of herself.

Between relentless phone calls, daily tasks to manage, and packages of coveted objects (but how useful are they, really?), Evelyn moves through a confined space that devours her.

Her outfit — which is also the washing machine’s hose — forces her into an increasingly slender body, and consequently to reduce her food intake, a basic necessity for every human being.

When the call comes, Evelyn runs, panics, must be perfect. But with every encounter, the outside world tells her something is always missing. So she adds high heels to appear taller, wears a wig to be even more attractive. But it’s never enough.

Love? Better if inflatable: it doesn’t speak, doesn’t communicate, and therefore avoids misunderstandings and problems. But all this — won’t it eventually make us explode?! Will we keep chasing a façade of life while deep down we just want to love ourselves and feel good in the relationships we build?

That tiny, cluttered space is a faithful representation of our daily reality: we rarely realize how a loop of frenzy and perfection actually undermines everything essential to being human — imperfect and perfect at the same time, because each of us is unique just as we are.

Elena Guitti gives voice and body to Evelyn, challenging the spaces that limit and obstruct her, while also delivering a final message of hope — a glimpse of light to help us become more human again.

The performance is based on the story La Linfa di Evelyn, published by Centro Creazione Teatrale and written by Giacomo Gamba, playwright and also director of the show, in 2009.

Evelyn — produced by Compagnia LLUM of Brescia — reflects, with irony and emotional depth, a social condition that has become almost ingrained: the smartphone is now an integral part of our lives. It marks time, demands perfection, insists that first impressions are everything — and for that, we must always be flawless. But in striving for perfection, we give up ourselves. And if we lose control of the ride, the risk is falling and being swallowed by a system that offers no real benefit.

Powerful, with a clear message and an excellent balance between irony and deep reflection.

Crediti immagine: Sara Apostoli (tutti i diritti sono riservati)

Italian Version

Esistono molti metodi educativi, ma uno potente e davvero funzionale è quello dello specchio: riflettere un comportamento, un’azione verso chi la produce per permettergli di coglierne tutti i contorni e le sfumature possibili. E proprio con questo metodo possiamo leggere tra ironia e profonda riflessione Evelyn.

Alle volte, per stringere, limare, stare nei tempi - che diventano sempre più stretti - disperdiamo oggetti, allarghiamo il caos nel nostro spazio, già di per sé molto piccolo.

Una lavatrice - il posto più piccolo che esista - è la casa di Evelyn, protagonista della sua vita social, ma anche antagonista di sé stessa.

Tra chiamate insistenti, quotidianità da gestire, pacchi di oggetti bramati (ma quanto utili, poi?), Evelyn si muove in uno spazio ristretto che la fagocita. Il vestito — che è anche il tubo della lavatrice — la costringe ad un fisico sempre più snello e in conseguenza a ridimensionare anche il cibo, bene primario per il sostentamento di ogni essere umano.

Quando arriva la chiamata, Evelyn corre, si agita, deve essere perfetta, ma ad ogni confronto, il mondo esterno le dice che manca sempre qualcosa. E allora aggiunge tacchi per sembrare giù alta, indossa una parrucca per essere ancora più attraente. Ma non basta.

L’amore? meglio se gonfiabile: non parla, non comunica e così non ci sono possibilità di fraintendimenti e problemi. Peccato che senza gli altri non esista confronto e senza confronto non esiste cambiamento e miglioramento personale. E non c’è nemmeno spazio per i sentimenti.

Ma tutto questo, prima o poi, non ci farà scoppiare?! Continueremo a pensare ad una vita di facciata mentre dentro vorremmo solo volerci e stare bene con noi stessi e nelle relazioni con gli altri che creiamo?

Quello spazio così piccolo ed esploso di oggetti è una rappresentazione fedele di ciò che viviamo nel quotidiano: non ci accorgiamo mai abbastanza di quanto un loop di frenesia e perfezione in realtà mini tutto quello che è essenziale per essere umani, imperfetti e perfetti allo stesso tempo, perché ognuno di noi è unico così come è.

Elena Guitti dà voce e corpo a Evelyn sfidando fisicamente ed emotivamente gli spazi che limitano il personaggio e che le creano intralcio, ma le restituisce anche un messaggio finale di speranza, uno squarcio di luce per tornare ad essere più umani.

Lo spettacolo è tratto dal racconto La Linfa di Evelyn edito da Centro Creazione Teatrale e scritto da Giacomo Gamba, drammaturgo e anche regista dello spettacolo, nel 2009.

Evelyn - produzione della Compagnia LLUM di Brescia rispecchia con ironia e profondità d’animo una situazione sociale ormai quasi radicata: lo smartphone ormai è parte integrante delle nostre vite. Scandisce il tempo, ci chiede di essere perfetti, ci dice che vale la prima impressione, sempre, e per questo bisogna essere sempre impeccabili. Solo che per essere perfetti si rinuncia a sé, e se si perde il controllo della giostra, il rischio è quello di cadere e farsi fagocitare da un sistema che non restituisce alcun beneficio.

Potente, messaggio chiaro e ottimo equilibrio tra ironia e riflessione profonda.

Stars Rating: ★★★★★